GALRY - Everything but a gallery

Galry fait évoluer son identité et affirme sa signature : Galry, Everywhere

Adieu « Galry, everything but a gallery », place à « Galry, everywhere » : une signature plus directe, plus ouverte, et surtout parfaitement alignée avec ce que Galry est devenue au fil des années. Un changement qui n’est pas une rupture, mais l’aboutissement logique d’un ADN cultivé depuis sa création.

Une nouvelle identité pour un anniversaire symbolique

Fondée en 2011, Galry s’est construite dès l’origine comme une galerie d’art contemporain accessible, chaleureuse et engagée, refusant les cadres figés du white cube traditionnel. Quinze ans plus tard, cette vision s’est affirmée et déployée partout.

Si Galry n’a jamais été une galerie comme les autres, elle est aujourd’hui partout où l’art peut exister.

La nouvelle base line traduit cette réalité : Galry ne se définit plus seulement par ce qu’elle n’est pas, mais par l’étendue de son champ d’action.
Everywhere, comme une évidence.

Everywhere, parce que Galry est à la fois une galerie et bien plus que cela.
Ses projets prennent vie en galerie, mais aussi au sein d’institutions culturelles, d’entreprises, dans l’espace public, sur les murs des villes, lors de conférences, performances live, team buildings ou formats hybrides. Galry accompagne les artistes là où l’art peut exister, dialoguer et surprendre.

Une galerie sans frontières

Everywhere, parce que les artistes de Galry et leurs œuvres voyagent.
Les créations produites et exposées par Galry ont circulé sur tous les continents, sans exception. Les collectionneurs sont internationaux, les œuvres exposées à travers le monde, confirmant l’ancrage global de la galerie.

Avec ce nouveau logo et cette nouvelle base line, Galry affirme plus que jamais son ADN : une galerie en mouvement, sans frontières, connectée au réel et à ses multiples formes d’expression.

15 ans d’audace, et la suite s’écrit partout

À 15 ans, la galerie ne regarde pas en arrière : elle affirme ce qu’elle est devenue.

Galry, everywhere.

Parce que l’art n’est pas figé dans un lieu.
Parce qu’il se vit, se partage et se déploie là où on ne l’attend pas.
Parce que l’art n’est pas un lieu, mais une expérience.